12/11/2008
Synopsis
Voici quelques uns des travaux des stagiaires sur le synopsis.
Tout d'abord, trois propositions de Delphine :
Synopsis 1 : Greg est triste aujourd'hui. Son père ne l'a pas reconnu une fois encore. Raison de plus qui le pousse à essayer de reconstruire et parfois découvrir cette mémoire qui n'est pas la sienne. Mais attention : parfois l'on trouve plus que ce que l'on cherche ...
Synopsis 2 : Une musique, des rythmes endiablés, la chaleur. Ana danse. Son corps est entraîné par la salsa. Peu à peu le club s'éloigne autour d'elle, puis c'est le noir. Cette musique résonne pourtant encore, pourquoi ?
Synopsis 3 : Le vernis a craqué. C'est la constatation que fait Jessica sur son transat à 10 000 km de chez elle. Est-ce que Mme de la Villardière va la regretter, elle, sa "petite" esthéticienne si "commune" et pourtant si importante car confidente de tout un quartier ? Pas si sûr ...
Et celui proposé par Nathalie :
Les trois moines : Entre chien et loup, au sein d'une abbaye cistercienne, trois moines bénédictins officient en silence pour célébrer l'angelus. Au moment de l'eucharistie ils découvrent le sacrilège : l'ostie placée dans l'ostensoir a été brisée. La stupeur est grande, car seuls les moines de l'abbaye circulent dans le bâtiment... Au coeur de la nuit, frère Martin, le plus âgé des trois, revient dans la chapelle pour mener son enquête...
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11/11/2008
Les principes de Robert McKee
Ca se discute mais c'est toujours bon à savoir :
- Le protagoniste doit rester maître des moments forts - Pas de deus ex machina.
- Ne pas faciliter la vie du protagoniste. Une histoire n'a aucune saveur sans obstacles à franchir (Titanic).
- S'interdire de faire expliquer par les acteurs le contexte de l'histoire mais le mettre en scène subtilement.
(la liste ne manque pas !). - Ne pas utiliser de mystères ringards. Ne pas priver le public d'informations que le héros connaît.
- Considérer le public comme plus intelligent que nous. Ne pas penser qu'il est simple d'esprit et en venir à expliquer pour qu'il comprenne les dédales de l'histoire (La Passion du Christ).
- Être le Dieu de son histoire. Connaître le monde que nous évoquons aussi bien que Dieu connaît l'univers qu'il a fait. Faire des recherches poussées à cette fin (Un homme d'exception).
- Compliquer les choses sans embrouiller (Heat) .
- Pousser les personnages jusqu'au paroxysme de leur personnalité (Gladiator).
- Aller au fond des choses. Ne pas rester superficiel. Ne pas créer des visages, mais des masques et sous entendre les visages qui sont derrière dans le déroulement du drame (Harry un ami qui vous veut du bien).
- Affiner sans cesse. Ne pas faire d'autosatisfaction.
- Attention aux premiers jets, la plupart du temps porteurs de clichés. Faire un scénario, ce n'est pas écrire, c'est réécrire. Avoir le courage de jeter, jeter, jeter...
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